Språk :
SWEWE Medlem :Inloggning |Registrering
Sök
Encyclopedia gemenskap |Encyclopedia Svar |Submit fråga |Ordförråd Kunskap |Överför kunskap
Föregående 1 Nästa Välj Sidor

John Cage

John Cage (fullständigt namn John Milton Cage), amerikanerna, den berömda experimentell musik kompositör, författare, bildkonstnär. September 1912 4 Sunrise föddes i Los Angeles. Från 1950 och framåt, hans berömmelse och inflytande spridas över hela världen. År 1961, hans föreläsningar, papper med en meningsfull titel - var "Silent" publicerade advent, sedan etablerat honom som en stor nutida musikteoretiker och estetiska tänkande hemposition. Som en "möjlighet" (chans) musik representativ karaktär, blev han mottagen av Fjärran Östern filosofi, estetik, särskilt zenbuddhismen och effekterna av "Book of Changes" på kinesiska.Profil

John Cage (John Cage, 1912 - 1992) var en berömd 20th century amerikansk "kompositör, filosof, och musikförfattare," han historien om modern musik i utvecklingen av USA, i en mycket viktig position, under en lång period tid, är John Cage position i avantgardet inom konst nästan en ledare eller profet. I USA har en hög grad av frihet konstnärlig atmosfär, tillbringade han hela sitt liv till allvarlig tanke, ett unikt sätt att undersöka beteendet hos den nya utvecklingen av musik, få folks utbredd oro och förståelse.

Tidig inlärning målning, men inte frustrerad, arbetade i Pamona University och UCLA (University of California, Los Angeles) studie, men inte examen. Efter den berömde kompositören Schönberg togs bort för att studera under kompositör. Cage har inte råd att betala kursavgifter, men Cage För Schönberg blev rörd av invigningen av musik, gick med på att lära honom gratis. Men efter allt, bristen på känslan av professionella kompositörer Cage allmän känsla av harmoni är nödvändiga, två år efter Schönberg rådde honom inte engagerad kompositör. [1] 1940-talet, Cage Black Mountain College i North Carolina hörde de japanska Suzuki föreläsningar om buddhism och Zen, genom dess inverkan, och blev snart anhängare av Zen. [1] Han började använda i Zen tänkande att komponera ett nytt försök, att föreställa sig musiken som "meningslösa spel" att livet är bara livet självt, allt kommer naturligt, utan att medvetet titta på från det kaotiska och oavsiktliga vilken ordning, och blev därmed en tidig representant för "skådespelsmusik" kompositör. Han kan bryta alla de traditionella kompositionstekniker, alla standardinstrument och dess standardmetod för att spela "musik" görs i praktiken begränsas av en serie av ens han själv inte förväntar sig att det är omöjligt att få ut av de ljudeffekter förväntas som hans arbete, klart för publiken att skapa en stämning och filosofi. Till exempel, mellan pianosträngar för att skapa en ny mapp på främmande kropp tonen, vilket ger den enskilde aktören i versionen du vill slå på eller stänga av radion fritt enligt sina egna känslor på den tiden, så vänligen stänk pianist på scenen. Otvivelaktigt dessa metoder så att Cage berömmelse från tiden fram till idag, folk har alltid varit kontroversiell. Men den stora effekten av sitt arbete har också laddats värdig historia 20-talet musik. [1] 12 augusti 1992, Cage dog i New York vid 80 års ålder.

John Cage liv i de mest banbrytande verk naturligtvis, är utan tvekan den mest kända musikalen "4'33" (premiär 1952), arbetet i alla typer av musikinstrument, och valfritt antal artist och som sammanlagt tre rörelse, med en total längd på 4 minuter och 33 sekunder, utan några anteckningar på musiken, är det enda kravet märkt "Tacet" (tystnad). Innebörden av det arbetet är att be publiken att lyssna noga då tystnad, uppleva allt från enstaka ljud i tystnad tog. Den utgör också en viktig musikalisk Cage filosofisk synvinkel: de mest grundläggande delarna av musik spelas, men lyssna. John Cage "4'33" är en dokumentation av hans liveframträdanden som var tyst. Han tog till podiet för att plocka upp stafettpinnen, och sedan som en pinne fortfarande parkerad där, hela konsertsalen är lite förbryllande. Efter en stund, låtsades han att vända en av musiken, men också tog fram en näsduk och torkade sin svett, lockade folks vetskap leende, och slutligen, 4'33 förflutna, publiken brast ut i rungande applåder, inte hållbart intresse, det gjorde jag inte se hur många sekunder, John Cage gentleman kamel komplimanger. Lite roligt, vad en stor händelse som landmärke inträffade, experiment, Pioneer, som magi, som magi tillfälligt fångade ögonen på en lite trött men inte så att moderna människor. [1] John Cages andra arbeten inkluderar "Fontana medley", "Toy Piano Suite", "tomma ord" och så vidare. Och publicerade "på yttrandefrihet", "Från början av år på måndag," och många monografier och konversera.

Dessutom är Cage också en ivrig amatörforskare och svamp samlare mögel, mögel och gick med i New York Society. Han skapade också en genre av poesi som kallas Mesostic tillåta versaler som ligger mitt i en mening snarare än början.

Kreativ karriär

John Cage föddes i en engelsk invandrarfamilj, har Cage familj för generationer uppfinningar är mycket begåvade, Cage liv i musiken, har denna familjär talang varit mycket betydande. Hans tidiga år under ledning av Henry Cowell, Adolph Weiss, Schönberg och de andra studerade komposition, som särskilt påverkas Schoenberg för hans långtgående. Eftersom Cage traditionella västerländska kompositionsmetoder inte lämpar sig, men framför allt med kompositören Schönberg mycket olika idéer och metoder, och det tog honom fem år att lära sig att komponera dörren på den totala fördelningen av svek i slutet.

På grund av den nuvarande tillfredsställelse musikaliskt material producerar, började Cage i slutet av trettiotalet kommer att utforska första genombrott på tonen och struktur. Genom hans kreativa slagverk, prova ny stereo mix, men gjort en rad strukturella och utforska musik, rytm och struktur "teori är under denna period som han föreslog den så kallade" rytm struktur "teori är baserad på tidsstrukturen för musiken enkel och effektiv metod för organisation över längden på denna rytmiska struktur teori för att bli en av de större tekniska grunden för hans senare år i skapandet av Cage mästerverk av denna period där,. var slagverk och som "den första strukturen (metall) "" andra "," tredje struktur "" Landskap med Eros ", etc. Under denna period Cage ange tonen och rytmen struktur teori för att undersöka resultatet av arbetet är en serie av redan skrivna solopiano, piano genom dessa arbeten strängar för upparbetning, i mitten av strängen för att lägga till några spikar, skruvar, metallplattor, filtar och andra objekt som t.ex. göra vissa prefabricerade nära slagverkspianoljud timbre, uppnådde raskande ljudeffekter, vilket de mest representativa verk är "Sonater och Preludier."

Därefter började Cage hans mer radikala avantgardistiska prospektering - att bli av med den föregående perioden av musikaliska element såsom ton och struktur för att bredda idén, men omvandlingen av musik direkt till själva begreppet. Hans kontakter i slutet av 1940 och accepterade idéer zenbuddhismen, som är full av orientalisk filosofi spekulationer färg Cage spelar en central roll i livet för musiken, som är grunden för många av Cages musikaliska tanke och praktik, och är en av de stora andliga kraft Cage avvikelse från den traditionella musiken av vägen. Han föreslog först den "tomma rytm struktur"-konceptet, det vill säga inom strukturen av kompositören angivna tiden, något ljud kan sättas in i den tomma tidsramen. Han betonade flera gånger i den berömda "tal om ingenting" i dammet var i "tomma", "ökad förståelse" av riket ". Jag har inget att säga men jag säger precis vad jag behöver så denna poetiska" Utifrån dessa teorier, utarbetade han en experimentell typ av arbete "4'33", den första gången i musikhistorien "tystnad (Silent)" Detta begrepp kan förverkligas i musikarenan. Cage vill göra i detta arbete är att tömma rytmstrukturen, låt ingenting i staten, ärligt talat omfamna alla de mest rena, naturligt förekommande ljud, alla ljud i luften inom den strukturella ramen, bland annat den tysta, kan bli musik.

Början av femtiotalet, började Cage betona ljudet som produceras är ett resultat av en oavsiktlig kontakt mellan dem inte längre tvingas på dem av kompositören. Därmed började han komponera oavsiktliga sätt, många av de verk av denna period också för att grafiskt skapa, betonade också risken för applikationer, till exempel "förändring music" "William hybrid" serie av diagram och arbets "tusentals saker "osv.

På 1960-talet försökte han flytta in i de konstnärliga livet scener intakta. Från hans komponerande karriär i en annan epokgörande arbete, "0 minuter 00 sekunder" började, Cage den kreativa uppmärksamhet för att fokusera på beteendet av processen. Faktum är att de "0 minuter 00 sekunder" som en kompositör inte invända existerar, skulle det inte vara en musikalisk serie eller samling, utan som ett beteende genom utövande beteende - sitter i en stol maskinskrivning, dryck och en rad handlingar som utgör hela arbetet. Cage natur sextiotalet redan tillhör den kategori av verk av performancekonst, begränsar han mycket avståndet mellan liv och konst närmare och försvinner på gång, i detta skede, har han tagit bort från den traditionella musikkoncept längst steg, han nästan helt avskaffat grunderna i musik består den ursprungliga bemärkelse - den tonen, att bryta en vana att lyssna på musik på det sätt dekonstrueras estetiska avstånd av publiken, för att maximera musiken generaliseras.

Slutet av sextiotalet till nittiotalet, är Cages handstil princip tenderar att röra sig närmare den traditionella musiken av faktorer och regression. Från den "billiga imitation", tydligt visade han den traditionella hänvisningen till erkännandet av: "Ibland sudda vi distinktionen mellan konst och liv, och ibland försöker vi skilja mellan dem kan vi inte stå på ett ben, med start. står på två ben. "Så han gick tillbaka för att arbeta där i form av musik har en stigning upp.

Cage är en musiker i USA för att producera kulturell bakgrund, och hans sätt att tänka och beteende presenteras med de typiska amerikanska stil funktioner - utveckling, innovation och de traditionella utmaningar. På ett sätt skapade han en tid, men det helt förstört musiken. [2-3]

Kategori :[Dans ordförråd]

Föregående 1 Nästa Välj Sidor
Användare Omdöme
Inga kommentarer
Jag vill kommentera [Besökare (3.15.*.*) | Inloggning ]

Språk :
| Kontrollera kod :


Sök

版权申明 | 隐私权政策 | Copyright @2018 World uppslagsverk kunskap